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J’ai entendu cette jolie mazurka jouée par les Dubliners (en ré). Elle fait aussi partie du répertoire pédagogique de Yann Dour (en do).
J’en ai fait deux contrechants. Le premier est un peu plus simple que le second, mais ils sont assez semblables. Au choix !
Dans le fichier audio, les deux se suivent.

Pour être conforme à la version originale, j’ai aussi écrit une partition en ré, jouable sur un diato 3 rangées (pour le do#, et pour le sol en tiré avec l’accord de A7). Il y a le fichier audio correspondant.
Pour la tablature, attendre un peu, ou m’en faire la demande. Mais si vous maîtrisez la gamme de ré, je pense que vous n’avez pas besoin de tablature.

Les irlandais jouent souvent les mazurkas à un tempo très rapide. Si vous faites ce choix, prévenez les danseurs avant. Certains aiment beaucoup, mais vous aurez moins de danseurs en piste.
Il est possible aussi d’avoir une interprétation un peu swinguée (ternaire), plus difficile à mettre en place avec le contre-chant, mais qui peut être intéressante.

Voici la partition en ré de cette jolie mazurka que j’ai présentée dans un premier temps en do.
Pour la jouer sur un diato, il est nécessaire d’avoir une 3e rangée (pour le do#, et pour le sol en tiré avec l’accord de A7).
Pour la tablature, attendre un peu, ou m’en faire la demande. Mais si vous maîtrisez la gamme de ré, je pense que vous n’avez pas besoin de tablature.

Voici quand même un enregistrement en "live" de cette mazurka, jouée par mon groupe Draft Company en 2017. Elle est jouée dans son tempo traditionnel, mais, pour la petite histoire, j'ai une fois entendu un groupe irlandais jouer une mazurka sur un tempo d'enfer, avec des danseurs. Ce qui est pour eux assez sportif. Nous l'avons essayé (pas ici) en bal et nous avons vu quelques couples de danseurs s'y lancer, avec le sourire.

Sous ta fenêtre est une valse toute simple, vue dans Trad Magazine Hors-série « Tablature 1 ». Christian OLLER et Jean-Pierre YVERT l’ont interprétée dans un disque : « Les noces de Julie ». Cette valse est citée comme étant un traditionnel de Suède. Mais j’en ai trouvé une version dite Chanson bressane. Sa couleur un peu mélancolique me fait plutôt choisir la Suède.
Facile à apprendre à l’accordéon diatonique, le contrechant est également facile. Pour les accordéons 2 rangs, à la mesure 7, le sol#, à l’octave basse, peut se jouer à l’octave au-dessus (en principe : 1’) suivi du la (7) également à l’octave au-dessus. Même chose à la mesure 26.

La Tarentelle n’est plus un morceau à présenter. Originaire de l’Italie du Sud, elle était soit disant faite pour guérir des morsures de tarentules. Mais il y a d’autres récits sur l’origine de cette danse qui était plutôt faite pour permettre des jeux de séduction, comme beaucoup de danses populaires, d’ailleurs.
Il existe de nombreuses formes de cette danse, en rond, en couples, en quadrille, en ligne... Dans nos bals folks, elle est souvent proposée en cercle circassien. C’est en fonction de la danse qu’il convient d’adapter le tempo de la musique. Dans le fichier audio, le tempo est relativement tranquille. À vous d’adapter !

Cette chanson de Hubert Giraud a d'abord connu son succès par l'interprétation de Bourvil (dans les années 60) avant d'être reprise par Marie Laforêt et bien d'autres. Elle est revenue sur le devant de la scène par les réseaux sociaux au moment du confinement lié à la crise sanitaire du Covid 19. Besoin de tendresse? d'apaisement? de liens humains?
Sur la partition, j'ai écrit le thème sur une octave haute pour donner de la place au contrechant, mais avec un simple accompagnement en accords, on peut le jouer à l'octave inférieure.

Cette belle chanson a d'abord été interprétée par Bourvil (1964). Puis par Marie Laforêt. Et bien d'autres ensuite l'ont mise à leur répertoire. Elle a eu son succès aussi lors d'un des confinement de la pandémie du covid 19 avec la "Symphonie confinée".
J'ai eu à cœur d'en composer une 2e voix en instrumental. En adaptant le tempo à la danse, elle peut faire une belle valse en bal folk.
Si la tablature pour diato vous intéresse, je pourrais la rajouter…

« Être sur le chemin », est une valse écossaise que j’ai composée pour le premier concert du groupe « Draft Company ». Ce groupe de musique irlandaise a duré sept ans, puis chacun est parti sur son propre chemin. Ce morceau est en trois parties. On peut le jouer une première fois sans le contre-chant. Sur le fichier audio, l’accompagnement à la guitare est en arpèges, mais il peut bien sûr être interprété d’une autre façon.

"Le Tourbillon de la vie" est la chanson du film "Jules et Jim" de F. Truffaut (1962), chantée par Jeanne Moreau, elle a été depuis reprise par d'autres interprètes. Et curieusement, elle ressort sur les ondes ces temps-ci. Ce qui m'a donné l'idée de travailler dessus, en l'adaptant (pourquoi pas?) en valse écossaise. Mais avec un tempo plus enlevé, plus conforme à la chanson, on peut en faire une valse traditionnelle.

C’est une de mes premières compositions. Cette polka assez simple doit être jouée vigoureusement et assez rapidement. En polka piquée elle est alors plus facile à danser, mais les danseurs qui veulent tournicoter rapidement font bien sûr comme ils veulent. Trois phrases A, B, et C. La phrase A joue le rôle d’un refrain. Les phrases B et C alternent alors, la C étant en fait une variante de la B. Il y a deux versions du contre-chant assez proches, la première étant un peu plus simple. A choisir. Dans le fichier audio, les deux versions se suivent.

C’est sans doute devenu un des thèmes de la musique bretonne les plus connus du public. On en voit même, parmi ce public qui le danse en « an dro ». Mais c’est bien une « gavotte de Lannilis », avec sa chorégraphie particulière. Il existe des interprétations quelque peu différentes, avec parfois entre les deux phrases du thème un temps supplémentaire pour faciliter la mise en place des danseurs. Je suis resté, quant à moi, fidèle à la version d’Alan Stivell qui chante sans rupture de rythme. Mais il n’est pas interdit de s’adapter aux danseurs. J’ai composé deux contrechants qui peuvent s’enchaîner, ou pas, selon le choix des musiciens. Ils peuvent aussi n’être utilisés que dans les parties instrumentales s’il y a un ou des chanteurs et chanteuses. Alan Stivell chante, si je ne trompe pas, en do mineur, et il est toujours possible de transposer en fonction de la tessiture de voix d’un chanteur. Ici, le choix du la mineur est lié à l’usage de l’accordéon diatonique le plus courant.

Tripping up the stairs
Jig irlandaise
Cette jig est bien connue des « diatonistes » puisqu’elle fait partie des partitions pour accordéon diatonique éditées par « TRAD Magasine ». En Sol majeur (G), il faut la jouer à l’octave pour pouvoir y ajouter un contrechant sur les deux parties du thème, ce qui complique le jeu de l’accordéon diato. Dans mon groupe, j’ai donc eu recours à la flûte et au violon pour la jouer à l’octave.
Pour le reste, il faut surtout y mettre de l’énergie.

J’ai entendu ce joli thème traditionnel, dont je ne connais ni l’origine ni l’époque de composition, dans un cd d’Alain Pennec. Il y est présenté dans une suite de kas a barh. J’ai eu à cœur de composer ce petit arrangement en essayant de respecter le style supposé de son époque. Le titre évoque une histoire d’auberge ou de taverne. A défaut de la connaître, je vous invite à en imaginer une.

Ce thème a été popularisé auprès des amateurs d'accordéon diatonique par Yann DOUR. C'est une chanson qui a été composée par Georges DELERUE (connu pour ses musiques de film), sur des paroles du cinéaste Henri COLPI, pour son film "Une aussi longue absence" (1961). Chantée par Yves Montand, cette chanson fait partie des classiques des valses populaires.

Pour les amateurs, voici les paroles.
"Trois petites notes de musique ont plié boutique au creux du souvenir
C'en est fini de leur tapage, elles tournent la page et vont s'endormir
Mais un jour sans crier gare, elles vous reviennent en mémoire
Toi, tu voulais oublier un petit air galvaudé dans les rues de l'été
Toi, tu n'oublieras jamais une rue, un été, une fille qui fredonnait

La, la, la, la, je vous aime, chantait la rengaine
La, la, mon amour, des paroles sans rien de sublime
Pourvu que la rime amène toujours
Une romance de vacances qui lancinante vous relance
Vrai, elle était si jolie, si fraîche épanouie et tu ne l'as pas cueillie
Vrai, pour son premier frisson
Elle t'offrait une chanson à prendre à l'unisson

La, la, la, la, tout rêve, rime avec s'achève
Le tien ne rime à rien, fini avant qu'il commence
Le temps d'une danse, l'espace d'un refrain

Trois petites notes de musique
Qui vous font la nique du fond des souvenirs
Lèvent un cruel rideau de scène
Sur mille et une peines qui ne veulent pas mourir."
(Source : LyricFind)

Tu sens bon la terre
La chanson a été popularisée en France par Hugues Aufray. J’en ai repris le thème pour en faire, pourquoi pas ?, un madison, danse qui redevient populaire dans les bals folk. Le contrechant, avec quelques clins d’oeil vers le blues, reste simple pour être abordable par des musiciens amateurs. Mais il peut être enrichi, modifié, improvisé par l’utilisation de la gamme blues. On peut aussi se servir de cet arrangement pour accompagner un chanteur.
Hugues Aufray chante en Do mineur, avec des reprises qui montent d’un demi-ton à chaque fois. Je l’ai transposé en Ré mineur (Dm), mais aussi en Mi mineur (Em) et en La mineur (Am), tonalités abordables avec un diato. On peut passer assez facilement d’une tonalité à l’autre, avec, ou sans, accords de passage. Le fichier mp3 en donne un exemple, mais tout autre enchaînement peut s’envisager.

Tu sens bon la terre
La chanson a été popularisée en France par Hugues Aufray. J’en ai repris le thème pour en faire, pourquoi pas ?, un madison, danse qui redevient populaire dans les bals folk. Le contrechant, avec quelques clins d’œil vers le blues, reste simple pour être abordable par des musiciens amateurs. Mais il peut être enrichi, modifié, improvisé par l’utilisation de la gamme blues. On peut aussi se servir de cet arrangement pour accompagner un chanteur.
Hugues Aufray chante en Do mineur, avec des reprises qui montent d’un demi-ton à chaque fois. Je l’ai transposé en Ré mineur (Dm), mais aussi en Mi mineur (Em) et en La mineur (Am), tonalités abordables avec un diato. On peut passer assez facilement d’une tonalité à l’autre, avec, ou sans, accords de passage. Le fichier mp3 en donne un exemple, mais tout autre enchaînement peut s’envisager.

Cette valse est souvent présentée comme un traditionnel québécois, mais a été composée, ou transmise, par Joseph GUILMETTE, un accordéoniste québécois (1880-1950) qui l’a nommée d’abord « La Lancette ». Je l'ai entendue pour la première fois jouée par Marc PERRONE avec une vélocité impressionnante, puis par Alain PENNEC qui en a transmis une partition (Ed. Alain PENNEC, je crois) que je vous recommande si vous voulez apprendre le morceau en entier (et avec une tablature pédagogique). En effet, je vous en présente une version simplifiée. Le fichier audio vous fait entendre le morceau plus lentement pour mieux vous faire écouter le contrechant que je vous propose. Mais il ne tient qu'à vous d'y mettre toute l'énergie voulue.

Valse perplexe
Cette jolie valse a été composée par Didier PELAPRAT, avec son groupe La GALOUVIELLE. Didier a eu l’amitié de m’autoriser à composer une deuxième voix, et à mettre le résultat sur mon site.
Les accords de la guitare ont été notés en position fondamentale, mais je fais confiance aux guitaristes pour adapter cette notation à leur instrument, et pour enrichir leur accompagnement. Attention, on trouve l’accord de Ré en majeur et en mineur. C’est ce qui donne une coloration particulière à la composition de Didier, qui utilise la gamme modale dite « dorienne » : La mineur avec le fa#.
Vous pouvez aussi trouver facilement ce morceau sur YouTube, joué au piano par Didier.
Sur le site de La Galouvielle, vous trouverez des informations sur cette association conviviale et dynamique.

C’est après avoir entendu un morceau de musique, dont je n’ai pas retenu le titre, sur « Radio Classique » que j’ai eu envie de composer cette valse. Je l’ai jouée à mes ami(e)s musicien(ne)s qui ont voulu l’apprendre. Ce n’est que bien plus tard que j’ai entendu la « Valse triste », morceau un peu connu dans le milieu folk, que j’ai été étonné de la similitude, en tout cas en début de morceau. Ne connaissant pas l’auteur de la « Valse triste », je ne m’en excuse pas moins auprès de lui. J’espère que ma valse, avec son contrechant, n’est pas trop triste. Elle a néanmoins toujours eu du succès en bal folk.

Valse des Chevaux de Bois
Daniel DENECHEAU

Cette valse est devenue un classique des amateurs de diato. Daniel est un musicien qui ouvre des portes. Il n’a pas hésité à se faire rencontrer le folk des campagnes et le folk des villes, autrement dit le musette. La musique populaire permet tous les voyages, même sur des chevaux de bois. Bravo Daniel, et merci de m’avoir autorisé à publier ta valse avec mes petits arrangements.
Dans le fichier mp3, le thème est joué une première fois sans contrechant, pour bien en apprécier la mélodie. Puis avec le contrechant. A la troisième reprise, c’est le même contrechant avec quelques notes de liaison en plus.

Valse du Voyage

Michel Planques a transmis aux "diatonistes", par l'intermédiaire de Trad Magazine, une belle valse bien dynamique (elle est peut-être un peu rapide dans mon fichier mp3). Je n'ai pas réussi à joindre Michel pour lui transmettre mon arrangement, ce que j'essaye de faire habituellement quand je reprends une composition récente. A défaut de ce contact, je lui dis merci.

C’est une petite valse toute simple que j’ai en effet composée "en passant", c’est-à-dire en improvisant rapidement le thème entre deux activités. Je l’ai reprise un peu plus tard en y ajoutant un contrechant. Je la propose en valse écossaise même si le thème ne fait pas très écossais. Mais c’est un choix que vous n’êtes pas obligés d’accepter.
Facile à jouer, il lui faut quand même au diato un ré# (6''); à défaut ne pas le remplacer par un ré bécarre (naturel) mais plutôt par un si (7), ou sauter la note.

Encore un morceau sans titre, mais c'est une mélodie bien connue des amateurs de traditionnel irlandais. Je l'ai numéroté 1 parce que nous l'enchainions avec une autre valse irlandaise. Je l'ai adapté pour la danser en valse écossaise, danse bien appréciée des connaisseurs.
Christine me signale qu'elle connait cet air sous le titre "Star of County Down". Merci de l'info. J'ai donc écouté cette chanson dont on trouve des belles interprétations (The Pogues; Van Morisson) sur Internet. Je découvre qu'elles ne sont pas sur un rythme de valse, ce qui est intéressant à connaitre. La musique, elle, est traditionnelle et bien antérieure à la chanson (voir sur Wikipédia).

Je ne connaissais pas l’origine de ce morceau qui m’a été transmis par des amis. Mais j'ai appris récemment (août 22) que c'était une composition de Marc Perrone. Tous les "diatonistes" connaissent ce merveilleux musicien qui nous a laissé un répertoire riche, sensible et des interprétations pleines d'humanité.
Le rythme de cette valse, très particulier, plait aux couples de danseurs qui ont réussi à en intégrer le pas. Dans l’interprétation musicale, le rythme doit être bien marqué pour respecter la caractéristique de la danse.

C’est tout à fait par hasard que j’ai pu avoir, sur un vieux document qu’on m’a donné, la partition de cette mélodie qui est notée provenir de Suède. C’est aussi une chanson dont les paroles sont d’Edmond Pidoux, un poète et écrivain suisse (1908-2004) et intitulé « C’est le vent d’automne ». Je ne sais si cette mélodie a été écrite pour la danse, mais j’ai pensé qu’elle pouvait faire une mazurka. Pourquoi ne pas essayer ?
J'ai fait la partition en tonalité de Am (ici), plus facile à jouer pour les diatonistes.
Un autre fichier est en Em, selon la préférence.
Bernard m'a fait savoir que le titre original du morceau était "Varvindar friska", et qu'il avait été harmonisé à 4 voix par le compositeur César Geoffray, grand musicien qui a en effet souvent harmonisé des musiques populaires.

Même morceau que dans le fichier précédent. Plus difficile à jouer pour les diatonistes à cause du ré# et de l'accord de B7. On peut le jouer plus facilement en laissant les accords à une guitare.

Wals van Kortenberg
Valse des Flandres
C'est à l'occasion d'une animation de bal folk en Allemagne que nous avons rencontré un groupe belge flamand qui nous a fait le cadeau de cette mélodie traditionnelle. Elle présente quelques difficultés du sens du soufflet pour les accordéons diatoniques, mais avec une main gauche légère, cela passe bien.
Sur le fichier audio, le thème est d'abord présenté avec un premier contrechant, et une 2e reprise avec le même contrechant mais enrichi de quelques notes supplémentaires.

« Le jupon blanc » est une « jig » traditionnelle. Je propose deux contrechants qui doivent être interprétés comme un accompagnement de fond. Je veux dire par là que le volume sonore des contre-chants ne doit pas supplanter le thème principal dont le rythme, le phrasé et le tempo doivent rester vifs. Il est évident que l’enregistrement numérique de la partition ne peut restituer l’interprétation du musicien.

The wild rover, c’est le vagabond sauvage. Cette chanson, tirée d’une ballade irlandaise, est très populaire en Irlande, Ecosse et Angleterre, et elle est considérée comme une chanson à boire. On peut proposer de danser cet air en valse.

Zelda
Mixer
Voilà un morceau bien dynamique, composé par Philippe PLARD, pour danser un cercle circassien ou tout autre chorégraphie de mixer. Il existe une partie du morceau que je n'ai pas transcrite, que je réserve aux plus spécialistes que moi.
Je me suis permis de modifier un petit peu l'harmonie d'origine pour me faciliter la composition du contrechant (Dm à la place du F). L'important est la vitalité du thème qui entraine les danseurs. Bravo Philippe!